V.O.+

V.O.+

V svoji najnovejši predstavi V.O.+ vodilni španski koreograf in plesalec Cesc Gelabert izvede tri izvirne nove sole in posebej za to predstavo tudi ponovno interpretira nekatera stara dela. Pogled v preteklost, ki gleda v prihodnost. Gelabert, eden najvplivnejših španskih koreografov in plesalcev, se tako vrača v osrčje, v jedro, v točko preloma svoje ustvarjalnosti, v bistvo svojega giba in svoje prezence.

Katalonski umetnik v zlati dobi svoje kariere!

Gelabert ta različna dela pospremi s kratkimi komentarji – referencami iz del, osebnimi opažanji, pojasnili o pomenu koreografij, splošnimi idejami o plesu, anekdotami in spontanimi komentarji.

Predstava vključuje njegova starejša dela, med katerimi so Preludis (2002), Al Capone (1982), z glasbo The Prince Buster All Stars, Lágrimas Negras (Black Tears, 2003), z glasbo Miguela Matamorosa, Fanny Valentine iz 2005, z glasbo Richarda Rodgersa in Lorenza Harta, in druga – odvisno od dneva in okoliščin.

Tri nova dela, V.O.+1-2-3, vključujejo izvirno glasbo Borja Ramosa in kostume Lydie Azzopardi.

V.O.+1 je uvod in fantazija, v kateri kostumi igrajo ključno vlogo in spodbudijo preobrazbo.

V.O.+2 je potovanje skozi različne vrste giba in interpretacije. Če rečemo, da smo tam, kamor nas popelje domišljija, ta solo odraža, kako en sam plesalčev gib lahko v gledalcu proizvede podobo ali zaznavo. Kako to, da plesalčev gib lahko poraja prav določene občutke?

V V.O.+3 se Gelabert poklanja koreografu Gerhardu Bohnerju, čigar dela je plesal po vsem svetu. Poleg suite, ki jo je napisal Borja Ramos, ta solo vključuje Bachove kompozicije.

Katalonski umetnik v zlati dobi svoje kariere!

______________________________________________

Cesc Gelabert bo med svojim obiskom 20. maja vodil tudi plesno delavnico z naslovom Solving Movement, ki bo potekala od 10.00 do 14.00 ure na velikem odru. Delavnica je namenjena profesionalnim plesalcem in performerjem. Njen cilj je udeležencem predstaviti gibanje in izkušnjo fizičnega odnosa v njihovem osebnem življenju, najsi gre za povezavo z umetnostjo ali pa za zdravje in dobro počutje. Cesc Gelabert bo udeležencem pomagal ozavestiti gib in njegovo integracijo v vsakdanje življenje (gib posameznika ali gib pri skupinskih dejavnostih).

Podrobneje o delavnici: KLIK
______________________________________________

CESC GELABERT, Barcelona
koreograf / plesalec

Cesc Gelabert je eden najvplivnejših španskih koreografov in plesalcev. Izjemno vsestranski umetnik je pomembno prispeval k oblikovanju plesne kulture v Španiji. Gelabert se je rodil v Barceloni (Katalonija, Španija). Plesati je začel 1969, ko se je pridružil skupini Ane Maleras. Študiral je jazz ter sodobne in druge tehnike, med drugim z Mattom Mattoxom. Leta 1972 je ustvaril prvo koreografijo, ki ji je sledil prvi solo Accio (1973) v sodelovanju z umetnikom Fredericom Amatom.
Po vrnitvi v Barcelono je osnoval svojo prvo plesno skupino, katere debitantska produkcija Ver-estiu-altumne-ivern-1 je bila premierno predstavljena leta 1976 v Teatre Lliure. Dve leti pozneje se je odpravil v New York, kjer je začel ustvarjati dela za skupine postmodernih plesalcev in svoje nove plesne sole, dober sprejem njegovega sola My Old Corduroy Suit, ki ga je predstavil v newjorškem gledališču The Kitchen, pa ga je trdno umestil v tamkajšnjo kulturno sceno.
Leta 1980 je po vrnitvi v Barcelono začel sodelovati s plesalko Lydio Azzopardi, s katero je nastopal po Španiji, Franciji in Italiji. Njuno prvo »oporišče« je bila La Fàbrica, pomembno plesno prizorišče v Barceloni, ki sta ga vodila Toni Gelabert in Norma Axenfeld.
Leta 1985 sta Gelabert in Azzopardijeva v Barceloni osnovala plesno skupino Gelabert Azzopardi companyia de dansa in predstavila prvo plesno produkcijo za veliki oder, Desfigurat. Po večletnem sodelovanju s Teatre Lliure de Barcelona je skupina tam dobila domači oder (do leta 2012). Na odru Lliura je skupina leta 1987 in 1988 predstavila Verdijev Requiem in Belmonte (na glasbo Carlos Santosa), deli, ki sta za špansko plesno zgodovino postal emblematični. Skupina, ki je do leta 2003 imela korezidenco tudi v berlinskem gledališču Hebbel, pa se je predstavljala na obsežnih turnejah po Španiji in največjih festivalih po Evropi, v Ameriki in Aziji.
Cesc Gelabert je razvil idiom, ki je bil tesno povezan z njegovim osebnim slogom in z močno prezenco mednarodno nastopajočega solista. Z razširitvijo skupine je njegov koreografski jezik postal bolj homogen. Obenem s koreografiranjem za skupino, za katero je ustvaril več kot 25 del, pa je Gelabert še naprej ustvarjal plesne sole zase in pri tem sodeloval z umetniki z vseh področij. V dolgem obdobju, ki ga je Gelabert preživel med Barcelono in Berlinom, je odkril dela nemškega koreografa Gerharda Bohnerja, prav tako izvajalca solističnih plesnih del. Po Bohnerjevi smrti je obnovil njegovi solo deli Im Goldenen Schnitt I /II, nepozabna kombinacija Bohnerjeve koreografije in njegove interpretacije pa je osvojila kritike in občinstva na največjih mednarodnih festivalih. Z Bohnerjevim solom Schwarz Weiss Zeigen, ki ga je obnovil leta 2010, še vedno nastopa mednarodno.
Cesc Gelabert je za Mihaila Barišnikova koreografiral solo In a Landscape, koreografiral pa je tudi za Davida Hughesa, Balletto di Toscana, Tanztheater Komische Oper, Ballet Gulbenkian in Larumbe Danza. Med številnimi umetniki, s katerimi je sodeloval je pri različnih produkcijah, so Fabià Puigserver, Núria Espert, Jorge Lavelli, Montserrat Caballé, Milva, Gerardo Vera, Pilar Miró, Lluis Pasqual, Emilio Sagi, Carles Santos, Frederic Amat, Mario Gas, Julia Migenes Johnson, José Maria Sánchez-Verdú, Kanjuro VII, Lorenzo Mariani in Giancarlos del Monaco.
 

_______________

Koreografija in ples Cesc Gelabert
Kostumi Lydia Azzopardi
Izvirna glasba za predstavo Borja Ramos
Uporabljena glasbena dela Frederic Mompou, Prince Buster All Stars, Miguel Matamoros, Richard Rodgers - Lorenz Hart, J.S. Bach
Glasbena izvedba Ensemble Kuraia
Oblikovanje svetlobe Cesc Gelabert Conxa Pons

Asistenta koreografa Toni Jodar, Sarah Taylor
Tehnični direktor Conxa Pons

Producentka Maria Rosas
Produkcija Gelabert Azzopardi companyia de dansa
Koproducenti Teatre Lliure, Barcelona / Gelabert Azzopardi

V sodelovanju s Conservatorio de Música Juan Crisóstomo de Arriaga Musika Kontserbatorioa i Ensemble Kuraia

S podporo Institut Municipal d’Acció Cultural de Mataró

Premiera Teatre Lliure Montjuïc, 24. maj 2012
Trajanje 55 min (brez odmora)

« Napovednik|Ples in gledališče